niewiele jest w życiu rzeczy bardziej rozczarowujących niż brak artysty, którego naprawdę chciałeś zobaczyć na Festiwalu Muzycznym. Może podróżujesz na festiwale muzyczne z dużymi grupami, które nie zawsze zgadzają się, kogo zobaczyć. Być może nie doceniasz, ile czasu zajmie przejście przez ogromne miejsce. Albo, jeśli jesteś podobny do mnie, Może jesteś takim społecznym motylem, że Twoje częste rozmowy z nowymi przyjaciółmi trwają dłużej niż zamierzano. Bez względu na powód, istnieje wyjątkowy smutek, że tylko ktoś, kto przegapił swoją jedyną szansę zobaczyć ulubionego artysty na Festiwalu wie. Wejdź Na Święty Statek.

Pool Deck

Holy Ship … pływający zjazd rodzinny, który nie tylko zapewnia fenomenalne wrażenia z rejsu, ale także mały i ekskluzywny festiwal, na którym uczestnicy mają szansę na wysoce kuratora własnego planu podróży. Dwa największe etapy na łodzi znajdują się zaledwie 2 minuty spacerem od 15 pokładu, podczas gdy pozostałe pięć mniejszych etapów to krótka przejażdżka windą na 6.i 7. pokład. Co najlepsze, zawsze jest miejsce, aby poruszać się po tłumie i znaleźć swój własny kawałek parkietu.

Główni artyści są prawie wszyscy oficjalnie zaplanowani, aby wystąpić co najmniej dwa razy, nie wspominając o improwizowanych setach B2B i niespodziewanych występach,więc możesz praktycznie zagwarantować, że nigdy nie doświadczysz wspomnianego smutku związanego z brakiem ulubionych. Jedną z innych wyjątkowych zalet Holy Ship jest to, że wszyscy artyści pozostają na statku. Często zobaczysz je spacerujące, tańczące w tłumie, robiące Zdjęcia i cieszące się swoim świętym statkiem tak samo jak ty.

a czy wspomniałem o kostiumach? Oprócz typowej odzieży rave, spedytorzy idą na całość swoich kostiumów. Są wieczory tematyczne na dwie noce (13.00 miał 80s nocy i memy IRL), plus wiele innych grup i indywidualnych kostiumów. Kreatywność i wesołość SHIPFAM nie ma sobie równych.

skład

po nieprzespanych 4 dniach na Świętym statku 13.0, trudno jest wybrać tylko kilku artystów do podkreślenia, szczególnie przy tak wielu najlepszych DJ-ów i wykonawców w jednym miejscu, ale zrobię, co w mojej mocy.

Zastrzeżenie: moje gusta skłaniają się ku cięższemu basowi, trapowi, progresywnemu domowi i tym podobnym, więc nie znajdziesz zbyt wiele tech house ’ u poniżej. Dirtybird miał solidny pokaz NA 13.0, z Fisher grając zarówno Sail Away set, jak również pożądane Sunrise Sermon i Claude gospodarzem kilka działań na pokładzie i dżungli masywny, ale byłem zbyt zajęty headbanging złapać wiele innych od swoich artystów.

ulubione

SLUMBERJACK jest jednym z moich ulubionych duetów producentów / DJ-ów, odkąd odkryłem je na Małej Scenie w Lollapalooza w 2016 roku. Pochodzący z Australii duet ma wyraźne brzmienie, które przekracza gatunki i przekracza oczekiwania. Najczęściej określane jako future bass, ich sety zawierają własne unikalne produkcje i remiksy, a także dźwięki od artystów takich jak Rezz, a także kolegów z Australii What So Not i Alison Wonderland. Mieliśmy szczęście zobaczyć ich zarówno w mniejszej sali Spiegel, jak i w teatrze, a oba spektakle były równie imponujące, prezentując ich nową współpracę z TroyBoi i Machine Age, a także ich popularne hity, takie jak Horus i Enigma ft. GRRL KOLEGO.

Morgan i Fletcher to unikalne połączenie klasycznie wyszkolonego Muzyka i producenta-samouka. Gorąco polecam zobaczyć ich i sprawdzić ich muzykę, a także mieć oko na ich wyczekiwaną EPkę SARAWAK, nazwaną na cześć miejsca urodzenia Morgana na Borneo, gdzie para podróżowała w 2018 roku w poszukiwaniu inspiracji do swojego albumu.

wysoka energia

TroyBoi

TroyBoi zaprezentował swoje unikalne połączenie basu i hip-hopu z zaraźliwą energią, tańcem i znalezieniem idealnej równowagi między nagłośnieniem tłumu i pozwalaniem, aby Muzyka mówiła sama za siebie. Podczas gdy słyszałem jego podpis komputer głosował ” T-R-O-Y-B-O-I „i głębokie” Welcome to London ” często, przyprawiali mnie o dreszcze na żywo.

zdecydowałem się pozostać na tyłach tłumu i na górnym pokładzie, aby wypłynąć na pokład basenu, ale priorytetem było, aby zobaczyć go ponownie ostatniej nocy i jechałem koleją przez cały zestaw. Zamknął scenę teatralną, miejsce w stylu amfiteatru i jednym z najważniejszych wydarzeń mojego doświadczenia na statku było, gdy wyszedł po zakończeniu planu, aby uścisnąć dłoń i zrobić zdjęcia wszystkim, którzy zostali.

Ekali

Ekali był kolejnym wyróżniającym się, również grając na premierze bilardu i w Teatrze drugiej nocy. Kanadyjski producent gra od 2014 roku, kiedy to zaczął produkować własną muzykę. Gra mieszankę future bass, hip hop, trap i house, i był powszechnie chwalony za swoje remixy i edycje. Jego sety były dynamiczne i intensywne, płynnie przechodząc od mocnego basu do future house i trap. Złapałem oba zestawy i za drugim razem byłem pod takim samym wrażeniem.

najbardziej urzekający

ZHU jest enigmatycznym wykonawcą, którego styl obejmuje gatunki i style. Przy akompaniamencie własnego keyboardu, a także gitarzysty i saksofonu ZHU wykonał niezapomniany set drugiego dnia Holy Ship. Z porywającym wokalem i urzekającym przejściem od łagodnej ballady do tańca uptempo, ZHU dostarczył ścieżkę dźwiękową, która sprawiła, że nasza grupa przyjaciół tańczyła i była jednym z najważniejszych momentów naszej wspólnej podróży. Oprócz Setu Spice H20, ZHU zagrał również niespodziankę B2B z francuskim producentem Tchami, a także swój set BLACKLIZT, który ostatniej nocy zamknął scenę na Manhattanie, ale na tym pokazie wytrzymałem tylko około 5 minut, ze względu na temperaturę w lokalu i moje bolące stopy.

wyróżnienia

Rusko zdobył entuzjastyczne recenzje od wszystkich, z którymi rozmawiałem, że złapał swoje pełne zestawy. Złapałem część jednego z nich i byłem pod wrażeniem.

SAYMYNAME dostarczył zestaw HARDTRAP (gatunek, którego uważa się za Ojca Chrzestnego) na pokładzie basenu, który był wybuchowym pokazem twardego basu i dubstepu. Jestem prawie pewna, że doznałam urazu kręgosłupa szyjnego podczas jego występu.

GRiZ wprowadził swój uwielbiany występ na żywo na scenę Spice H20, bujając saksofonem i nową fryzurą. Jego pozytywność i optymistyczne sety zawsze pozostawiają we mnie uczucie odświeżenia i nadziei na przyszłość. GRiZ został również zauważony na statku z pełną orkiestrą marszową, prowadząc najfajniejszą paradę na świecie.

najbardziej rozczarowujące

co tak nie jest jednym z moich ulubionych artystów. Jedną z rzeczy, na które najbardziej czekałem w tegorocznym Holy Ship, było to, że miał zagrać trzy razy. Kiedy po raz trzeci pojawił się na scenie, aby zagrać coś, co byłoby jego imprezą na wyspie (Wyspa została odwołana z powodu wzburzonego morza), a towarzyszyli mu Louis the Child, Ekali, SLUMBERJACK i inni, byłem zachwycony.

mój nastrój szybko się pogorszył, gdy James Earl wziął mikrofon. Widziałem go w trasie z co tak nie kilka tygodni temu w DC, ale jego czas na scenie był krótki, choć niezręczny. Był również na pierwszym występie Spice H20 What so Not, gdzie spotkałem kilka osób wychodzących, gdy wchodziłem, narzekając, że” facet na mikrofonie ” był głośny, nieznośny i nie warto go tolerować ze względu na to, co nie.

po wygwizdaniu ze sceny Holy Ship i upieczeniu na Twitterze w zeszłym roku za jego „tandetne” zachowanie, kiedy chwycił mikrofon i przerwał set Madam X, ponieważ nie był wystarczająco „hip hopowy”, nie sądzę, aby ktokolwiek spodziewał się go ponownie zobaczyć na Holy Ship. Służy jako niepotrzebny hype man dla artysty, którego muzyka mówi sama za siebie.

w ciągu kilku minut Earl zaczął rzucać tańczące dziewczyny w tłum, a następnie wyciągnął kilka z nich z tłumu, umieścił je w dole między sceną a barierą i spędził większość planu krzycząc nad muzyką i zachęcając do twerkfestu. Chociaż jestem daleki od bycia kurczącym się fioletem i doceniam twerking w odpowiednim otoczeniu, tego rodzaju zachowanie jest całkowicie nieoczekiwane i niechciane w tym, co tak nie pokazuje. Sam artysta zawsze był miły i pełen szacunku, pozostając po koncertach, aby wchodzić w interakcje z fanami. Drastyczny kontrast między tym, a tym, co rozwinęło się na jego planie, był czymś, co pokazuje szybka ankieta w mediach społecznościowych, że nie jestem jedynym, który nie docenił.dziesiątki fanów twierdzą, że opuścili program z tego powodu. Możesz zrobić lepiej, co nie.

udogodnienia

chociaż Święty statek nie jest tani, z kabinami od $700 – 1500 lub więcej na osobę, uważam, że ogólne doświadczenie jest tego warte. Jeśli podzielasz moją fobię nocników porta, możesz pocieszyć się wygodą posiadania własnego łóżka, prysznica i toalety zaledwie kilka kroków od hotelu. Zamiast ryzykować na często przeciętnych sprzedawców żywności, znajdziesz bezpłatne i pyszne jedzenie, a także szeroki wybór napojów, dostępnych 24 godziny na dobę w kafeterii statku, zaledwie kilka kroków od głównej sceny pokładu basenu. Udogodnienia na Holy Ship zdmuchnąć nawet najmilsze doświadczenia VIP Festiwal miałem. I jeszcze jedno….

ludzie

to, co naprawdę odróżnia Holy Ship od innych festiwali, to SHIPFAM, ludzie, którzy wracają rok po roku. W tym roku odnotowano największą liczbę dziewiczych spedytorów od inauguracyjnego żeglarstwa, co przyniosło ze sobą pewne bóle wzrostu, ale było wystarczająco dużo spedytorów OG, aby kontynuować kulturę i zwyczaje, które czynią SHIPFAM naprawdę wyjątkowym. Założę się, że nawet Burning Man nie konkuruje z Holy Ship, jeśli chodzi o tworzenie tak zgranej i skłonnej muzycznie społeczności, która zrodziła kariery DJ-ów, wydarzenia, a nawet zupełnie nowe festiwale, takie jak Shipfam Island.

kiedy niedawno przeprowadziłem się z Kalifornii do Waszyngtonu, pierwszą rzeczą, jaką zrobiłem, było skontaktowanie się z lokalnym kontyngentem SHIPFAM, który powitał mnie z otwartymi ramionami. W ciągu kilku tygodni, miałem inside track do wszystkich lokalnych pokazów, wydarzeń i artystów, którzy kształtują scenę muzyki elektronicznej DC. Jak każda rodzina, SHIPFAM nie jest pozbawiony sprzeczek i waśni, ale w końcu muzyka łączy wszystkich i tworzy niezrównaną społeczność.

do następnego roku, jak powiedziałby Sensei, szanujcie się nawzajem i szanujcie statek!

* polecane 📸 przez Holyship.com*

Posted on

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.