Storia della disuguaglianza razziale a Hollywoodmodifica

I primi film usciti da Hollywood che includevano personaggi non bianchi furono interpretati da attori bianchi attraverso la faccia nera, la faccia marrone e la faccia gialla in modo dispregiativo e intellettualmente umiliante. In America, durante il 1830 e il 1840, Menestrello Mostra guadagnato popolarità. Questi spettacoli cast attori bianchi per rappresentare altre etnie. Dal 1940 e 1950, molti attori e attrici etnicamente bianchi sono finiti sotto i riflettori scambiando i loro nomi etnicamente etnici con nomi di settore più diffusi. In modo opposto questo ha lasciato attori non bianchi senza lavoro e messi da parte.

Una volta che le persone di colore sono arrivate sui grandi schermi di Hollywood all’inizio del XX secolo, sono stati concessi solo piccoli ruoli di sfondo o costretti a stereotipare il loro personaggio per ottenere il ruolo. Attraverso leggi restrittive autoimposte, come “The Motion Picture Production Code, Hays code”, nessun matrimonio o relazione interrazziale come statuti potrebbe essere ritratto sulla macchina fotografica. Ciò ha contribuito a escludere gli attori di colore dall’ottenere ruoli principali, anche se la loro controparte femminile era un personaggio di colore perché in genere sarebbe un’attrice bianca in blackface.

Il Georgetown Law Journal of Modern Critical Race Perspectives ha pubblicato un articolo in cui affermava che “tipicamente, i breakdowns riservano ruoli principali agli attori bianchi, lasciando solo un piccolo numero di ruoli rimanenti per attori non bianchi.”Uno studio del 2006 di UCLA Chicano Studies ha dichiarato che” dal 1 ° giugno al 31 agosto di quell’anno…solo dallo 0,5% all ‘8,1% dei ruoli erano disponibili per attori di colore, rispetto al 69% dei ruoli’ riservati ‘ agli attori bianchi. Inoltre, solo l ‘8,5% dei ruoli non designava razza o etnia, contrapponendo attori bianchi a attori di colore”. Inoltre, ” Poco più di un quarto (25,9% ) dei 3.932 personaggi parlanti valutati provenivano da gruppi razziali/etnici sottorappresentati; “

Secondo il Writers Guild of America’s 2016 Hollywood Writer’s Report, la razza è un fattore più grande nella disparità retributiva rispetto al genere, mettendo le donne di minoranza-anche ai livelli più alti – al massimo svantaggio. Il rapporto afferma anche che gli uomini bianchi hanno guadagnato una mediana di $133,500 in 2014, mentre le donne hanno fatto collettivamente una mediana di writers 118,293 e scrittori non bianchi ancora meno: $100,649. Anche se la Gilda ha rifiutato di fornire dati specifici per le donne di colore, scrittori asiatici collettivamente guadagnato una mediana di $115.817; scrittori neri $99.440 e scrittori latino writers 84.200. Il guadagno mediano per gli scrittori nativi americani era di $152.500, ma c’erano solo cinque scribi nativi impiegati nel 2014.

Disuguaglianza afroamericana

Articolo principale: Rappresentazione afroamericana a Hollywood

Mentre Hollywood cresceva lentamente all’inizio del XX secolo, pochi ruoli erano disponibili per gli attori afroamericani. Nel 1915 uscì il film Birth of a Nation, che divenne noto come ” il film più controverso mai realizzato negli Stati Uniti.”Il film ha caratterizzato attori bianchi in blackface, e ha anche ritratto il Ku Klux Klan come i salvatori della società. The Jazz Singer, che è stato rilasciato nel 1927, è un altro esempio di attori bianchi che usano blackface, invece di film che assumono attori e attrici nere Questi primi film hanno influenzato la crescita precoce del razzismo a Hollywood.

Il riconoscimento per le esibizioni afroamericane in tutta la storia del cinema viene assegnato meno spesso. Hattie McDaniel è stato il primo afroamericano a vincere un Oscar, che è stato nel 1939 come miglior attrice in un ruolo di supporto per il film Via col vento. Steve McQueen è l’unico regista nero a vincere un Oscar per il miglior film, che era per il film 12 Years a Slave. Solo 4 attori afroamericani hanno vinto gli Oscar come miglior attore in un ruolo da protagonista, e Halle Berry è l’unica attrice nera ad aver vinto un Oscar come migliore attrice in un ruolo da protagonista. Jordan Peele e Geoffrey Fletcher sono gli unici uomini neri ad avere Oscar nelle migliori categorie di scrittura, rispettivamente. Nel 2010, Fletcher ha vinto per la sceneggiatura adattata per Precious; Peele ha vinto per la sceneggiatura originale per il film Get Out, che era nel 2018. C’è anche una disparità nei budget e nei incassi al botteghino tra film con registi bianchi e non bianchi, con budget del regista bianco in media più alti.

Ci sono altri esempi di disuguaglianza razziale per gli afroamericani a Hollywood al di là di attori, attrici e registi. Nel 2009, Disney ha introdotto la prima principessa afroamericana, Tiana, nel film La principessa e la rana.

Scarlett Johansson alla prima mondiale di Ghost in the Shell; l ” attrice ha ricevuto contraccolpo per aver interpretato un protagonista femminile giapponese.

Disuguaglianza asiaticamodifica

Ci sono stati molti casi in cui gli attori bianchi sono usati al posto degli attori asiatici. Nel film Marvel Doctor Strange, Tilda Swinton, un’attrice bianca, è stata scelta per interpretare il ruolo di “the Ancient One”, un personaggio che viene presentato come un mistico maschile tibetano nei fumetti. Scarlett Johansson ha anche ricevuto un grande contraccolpo dopo aver interpretato il ruolo del cyborg Motoko Kusanagi nell’adattamento del classico anime giapponese Ghost in the Shell.

La discriminazione diretta verso gli americani asiatici è presente anche in film e spettacoli televisivi di rilievo come Kung Fu. Ha ricordato stridenti ricordi di David Carradine da “Kung Fu”, la serie televisiva 1970s che, per coincidenza, era di per sé una versione imbiancata di un concetto di Bruce Lee”. Ci sono ancora casi nascosti in cui la cancellazione degli asiatici è una pratica accettabile a Hollywood. Gli asiatici compongono 5.7% di personaggi a Hollywood. Dei primi 100 film del 2015, 70 dei film non avevano lanciato attrici asiatiche femminili, e 49 dei film non hanno lanciato attori americani asiatici. Inoltre, i personaggi asiatici hanno il 3% -4% di ruoli in trasmissioni con script e spettacoli via cavo nella stagione 2014-15.

Celebrità importanti hanno parlato su questo tema. Michelle Yeoh ricorda che qualcuno ha detto, “Se gettiamo un vantaggio afro-americano, non c’è modo che possiamo lanciare voi perché non possiamo avere due minoranze”. La famosa star d’azione Jackie Chan ha anche dichiarato in un’intervista con Steve Harvey che ” Negli ultimi 20 anni sto cercando altre cose, ma negli Stati Uniti è difficile. Sempre polizia da Hong Kong, polizia dalla Cina”. Constance Wu ha riflettuto sull’importanza di Crazy Rich Asians, il primo film in Studio di Hollywood incentrato sulla storia di un personaggio asiatico americano in oltre 25 anni: “Il nostro straordinario regista Jon M. Chu dice this questo è più di un film, è un movimento”.

Esiste anche un divario salariale tra attori bianchi e attori di colore, visto di recente nel potenziale riavvio di “Hawaii Five-0” in cui gli attori Daniel Dae Kim e Grace Park si sono licenziati perché i loro contratti offrivano dal 10% al 15% in meno rispetto a quelli dei loro co-protagonisti bianchi.

Disuguaglianza LatinamodiFica

Secondo Nancy Yuen nel suo libro, Reel Inequality: Hollywood Actors and Racism, la popolazione dei latini negli Stati Uniti non riflette la loro rappresentazione all’interno di Hollywood. C’è un’enorme sproporzione quando si guarda alla loro popolazione negli Stati Uniti rispetto alla loro popolazione nei principali film e programmi in TV. Anche se gli ispanici costituiscono il 17% della popolazione totale e sono la più grande popolazione di non bianchi negli Stati Uniti, la loro rappresentanza all’interno del settore non è affatto vicino a questo. “Latinas / os sono stati gravemente sottorappresentati nel cinema e in televisione nel 2013. In particolare, Latinas / os rappresentava solo il 5% dei ruoli di lingua cinematografica, il 3% dei clienti abituali della televisione via cavo e il 2% dei clienti abituali della televisione broadcast. Latinas / os sono stati sottorappresentati da un fattore di più di otto a uno in televisione broadcast. Nel 2014-2015, Latinas / os ha giocato solo il 5,8% di tutti i personaggi parlanti/nominati in film, TV e servizi di streaming. Chris Rock ha scritto, ” Ma dimenticare se Hollywood è abbastanza nero. Una domanda migliore è: Hollywood è abbastanza messicana? Sei a Los Angeles, devi cercare di non assumere messicani.”

Nel 2015, Gina Rodriguez è diventata solo la seconda attrice latina a vincere un Golden Globe come attrice protagonista quando ha vinto per Jane the Virgin. Nel suo discorso di accettazione, Rodriguez ha detto che la sua vittoria ” rappresenta una cultura che vuole vedere se stessi come eroi.”Anche con la vittoria di Rodriguez, Latinas / os rimangono il gruppo razziale più basso rappresentato rispetto alla loro percentuale nella popolazione.

“Blanca Valdez, che gestisce un’agenzia di casting Latina/o a Los Angeles, ha affermato che Latinas/os hanno difficoltà a fare audizioni per ruoli a meno che la chiamata non richieda specificamente “diversità” o “multietnica”; in ogni caso, la maggior parte sono ruoli secondari, come un vicino o un cassiere di banca.”

Yuen evidenzia anche la mancanza di variazione dei ruoli scritti e selezionati per attori e attrici latini. Ciò è dovuto alla tendenza di Hollywood a creare, finanziare e promuovere ruoli che riflettono solo immagini convenzionalizzate di persone latino. Attori e attrici latino tendono ad ottenere solo ruoli che provengono da stereotipi di chi sono in genere noti per essere ancora c ” è molto di più per loro di questi pochi ruoli stereotipati riservati per loro. Di conseguenza, il pubblico latino non riesce a vedere se stesso rappresentato interamente e nel modo più ampio possibile al di fuori di Hollywood.

“portoricano attore americano Gina Rodriguez dice: Voglio Latinas a guardare la TV e ottenere la conferma che, sì, siamo i medici, gli avvocati, i banchieri d’investimento—comprendiamo ogni aspetto della vita. E la ragione per cui è importante è perché i bambini piccoli guardano lo schermo, come facevamo noi da piccoli, e si chiedono, dove mi trovo? E quando vedi che ti inserisci ovunque, sai che tutto è possibile.”

Movimenti sociali che circondano l’iniquità razzialemodifica

# OscarsSoWhiteEdit

Articolo principale: 88th Academy Awards

Il movimento # OscarsSoWhite è iniziato nel 2015 come una spinta per rendere gli Academy Awards più inclusivi e razzialmente diversi, ma da allora ha scatenato un riesame critico per la rappresentazione in tutto il settore dei media, che include TV, cinema, Broadway, musica e notizie. Le nomination agli Oscar 88th rilasciate nel 2015 hanno affrontato il contraccolpo del pubblico perché c’era solo un candidato tra le principali categorie di Oscar che era etnicamente diverso e non caucasico. L ” Accademia ha ricevuto contraccolpo da comunità online, come Twitter, insieme a celebrità di Hollywood di ogni etnia. L’hashtag ha incoraggiato la ricostruzione nei membri dell’Accademia, le decisioni di casting e la diversità del personale dietro le quinte. In un articolo di ricerca, Caty Chattoo ha osservato che prima di rispondere al pushback contro la disuguaglianza razziale, l’adesione all’Accademia era 92% bianca e 75% maschile in 2016. Nel 2017, questo è cambiato per includere 41% persone di colore e 46% donne.

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