En el mundo moderno, estamos constantemente expuestos a muchos artistas increíbles que se levantan y cantan sin problemas en la grabación. Un buen 90% de los cantantes se rinden porque la ‘voz dentro de su cabeza’ les dice que no son lo suficientemente buenos.

Como resultado, cuando un cantante se levanta en el escenario, puede perder el soporte para la respiración, su estómago se ata en nudos, su garganta se seca y temen esa nota alta, a pesar de que nunca fue un problema mientras practicaba en la ducha.

Superar la ansiedad de rendimiento y el miedo escénico se trata de reconciliarse con su nerviosismo. También se trata de llegar a la paz con muchas cosas en su vida que están fuera de su control.

He escrito una guía a continuación sobre los mejores métodos probados y verdaderos para superar la ansiedad de rendimiento y el miedo escénico. No, no piden pastillas. Puedes hacerlo todo en tu propio tiempo y, si tienes éxito, nunca volverás a ver la actuación bajo la misma luz:

  1. Comprenda el proceso biológico de su nerviosismo y cambie la forma en que lo percibe: necesita saber qué significan los sentimientos cuando tiene ansiedad de rendimiento o miedo escénico. Voy a tratar de hacer esto lo más simple posible. Encuentro que algunas personas superan su miedo escénico de la noche a la mañana una vez que entienden esto. Tienes dos ‘modos’ en los que entra tu cuerpo:

    1. Modo simpático: Este es el modo de «lucha o huida». Básicamente, toda la sangre se retira del sistema digestivo y va directamente a los músculos. Nuestros antepasados desarrollaron esto en caso de que nos viéramos amenazados por un depredador (es decir, un león) para que pudiéramos correr más rápido o contraatacar.

    2. Modo parasimpático: Este es el modo en el que nuestro cuerpo entra cuando estamos extremadamente relajados. Normalmente sucede después de comer una comida grande. Más sangre va al sistema digestivo y se aleja de los músculos para que podamos digerir los alimentos más fácilmente. A menudo nos sentimos cansados cuando esto sucede. Piensa en cómo te sientes después de una gran comida.

De acuerdo, así que probablemente sea bastante fácil ver en qué ‘modo’ entras cuando esperas entre bastidores ansiosamente antes de actuar, ¿verdad? Tu cuerpo se siente «amenazado» por la idea de salir y exponerte, por lo que entras en «modo simpático».

Entonces, ¿qué sientes?

  • Nudos en la panza/diafragma y náuseas? Esto es sangre saliendo de tu estómago. Los músculos del abdomen / diafragma / respiración NO se están tensando. Solo los aprieta porque eso es lo que cree que está pasando. Piense en esto cuando sienta que su apoyo se está «yendo» cuando esté ansioso.

  • ¿Garganta seca? La garganta es una parte del tubo que entra en el estómago, por lo que en el modo simpático, no produce tanta saliva. Solución? Sigue bebiendo agua tibia. Tus cuerdas vocales NO se están secando. Las cuerdas vocales son una parte de su tubo respiratorio, por lo que están siendo lubricadas por mucosas.

  • Tambaleante? Los músculos lo harán cuando se les alimente con mucha sangre rica en oxígeno.

Por lo tanto, lo que puede sentir cuando experimenta ansiedad de rendimiento, nervios o miedo escénico es solo que la sangre se aleja del sistema digestivo para ayudar a sus músculos. Tus músculos son los que te ayudan a respirar, cantar y estar de pie en una buena postura, no tu sistema digestivo. Piense en esta sensación como si su cuerpo se preparara para un mejor rendimiento que cuando está practicando en casa.

  1. Usa un proceso llamado ‘atención plena’. Aquí es donde practicas ir a través de los movimientos de la actuación en tu cabeza. Puedes hacer esto en casa, en una sala de ensayo o en el escenario. Ralentizas todo el proceso desde esperar en el escenario, subir al escenario, cantar, inclinarte y marcharte. Haces esto con movimientos muy lentos y precisos y no cantas. Luego observas y presentas sugerencias conscientes sobre cualquier ansiedad que sientas:

    1. En lugar de «Oh Dios, nunca entenderé bien esta parte.», preséntate con » Me siento bastante nervioso cuando estoy en esta parte de la canción. Tal vez practique esta parte de nuevo, o, veré cómo va el día.»

    2. En lugar de» Odio la forma en que siempre estoy extremadamente nervioso antes de continuar, siempre hace que la primera canción sea realmente mala, «try» cuando estoy esperando detrás del escenario, mi cuerpo está mucho más alerta que cuando subo al escenario. Necesito una forma de enfocar mi energía.»

    3. «Necesito practicar caminando dentro y fuera de este escenario en particular.»En lugar de» ¡No puedo soportar cantar en la sala de conciertos X porque la acústica es horrible!»

Tu objetivo es simplemente observarte a ti mismo, no poner una emoción en nada. La emoción de las canciones y sus palabras se pueden usar mientras tocas, pero tu estado de ser como cantante no debe estar influenciado por ansiedades personales.

  1. Practicar la ‘ Ley de atracción: Muchos de nuestros problemas mientras cantamos en realidad provienen de ansiedades dentro de nuestras vidas personales. La ansiedad, el nerviosismo o el miedo escénico pueden ocurrir más si sabes que tus padres vienen a verte actuar o si asocias la actuación con un recuerdo de una mala actuación. La Ley de Atracción es uno de los mejores, si no el mejor método de autoayuda que he visto.

En resumen, comienzas a vivir la vida esperando buenos resultados. Lo que le das al mundo, lo recibes de vuelta. Es un cambio en la forma en que piensas sobre todo en tu vida. Por ejemplo, en una situación en la que una persona está ansiosa debido a la crítica de los padres, la idea es que cambien su mentalidad de «siempre me critican» a «siempre quieren lo mejor de mí porque me aman».»Este simple cambio de mentalidad puede tener resultados asombrosos. Si bien puede no funcionar en todos los aspectos de su vida, funcionará en las partes que importan.

He escrito un artículo específicamente para la Ley de Atracción y el intérprete aquí.

Le recomiendo encarecidamente que obtenga dos libros, que están disponibles en libros electrónicos y en rústica llamados «El secreto» y «La Magia».

  1. Reconoce que eres suficiente en este momento: eres suficiente tal como eres. Cuando subes y cantas, no hay nada en ese momento que pueda cambiar el resultado de tu actuación. Todo lo que puedes hacer es subir y cantar tan bien como puedas en ese momento. Necesitas consolarte con eso. Esta no es solo tu técnica, sino tus nervios, tu actuación, tu habilidad musical, todo eso. Su capacidad para controlar la ansiedad de rendimiento, los nervios y el miedo escénico está justo donde debe estar ahora.

Si eso significa que en este momento, te gusta hacer algo de meditación o un poco de ritmo antes de salir, está bien. Este paso puede parecer descabellado, pero es crucial para que cualquier cantante tenga éxito.

  1. No se trata de ti: Entiende este hecho tan importante; eres un instrumento para transmitir música. La música es lo importante aquí, no tú. Sí, el cantante es una parte importante de la pieza, pero cuando la gente va a conciertos, escuchas los aplausos más fuertes por canciones específicas. Esa fue la obra del compositor. Si un gran cantante sube y canta un montón de canciones que nadie conoce y luego una canción final que todos conocen, siempre es esa canción final por la que la gente más aplaudirá.
    No necesitas importar tanto como crees que importas. Imagina esto; estás involucrado en un espectáculo en el que estás en algún lugar de atrás con un conjunto muy simple de cosas que tienes que hacer. Imagina cuánta menos ansiedad tendrías en torno a la situación. Como solista o parte de un conjunto, ha trabajado duro para perfeccionar la música a su mejor capacidad, ahora retroceda y deje que el compositor hable.
    Para obtener más información sobre esta mentalidad, considere obtener una copia del Juego Interior de la Música. No soy el autor de este libro, ni de ‘El Secreto’, así que esto no es difícil de vender, estos son libros en los que yo y muchas otras personas tenemos mucha fe.

  2. Jugando enfermo: Otra sugerencia hecha en El Juego Interno de la Música es imaginar una situación en la que un gran locutor salió antes de un concierto y le dijo al público que tenía laringitis y, por lo tanto, puede tener algunos problemas técnicos. La mayoría de las veces, cuando un cantante es «excusado» por estar enfermo, su ansiedad desaparece y a menudo tiene una de las mejores actuaciones de su vida.

    Ve a las 4:00 en el siguiente video. El tenor Patrick Power, que estaba muy enfermo la noche de la actuación, dice que el aria es la mejor que jamás haya cantado:

Imagínese estar enfermo y cuán indulgente sería el público si hubiera un anuncio al respecto. Ahora imagina que aunque no estés enfermo, el público siempre es así de indulgente. A menos que estés actuando en La Scala de Milán (en cuyo caso es posible que quieras considerar lo increíble que es cantar allí!), tus audiencias quieren que hagas lo mejor por ellos.

  1. Practica la meditación: Aprender a meditar puede llevar algún tiempo. Es mucho más fácil de lo que piensas, y hará un mundo de diferencia. Actualmente estoy en el proceso de crear un artículo sobre meditación y cómo hacerlo correctamente.

  2. Hipnoterapia: Esto puede parecer una sugerencia muy extraña, particularmente para los escépticos, sin embargo, la hipnoterapia es en realidad una forma fantástica de reducir la ansiedad de rendimiento, los nervios y el miedo escénico. Al igual que con la meditación, también estoy escribiendo un artículo sobre la autohipnosis.

Técnica común hecha correctamente:

La siguiente técnica es una que verás en casi todos los artículos relacionados con la ansiedad que hay. El que recomiendo a continuación es particularmente bueno para cantantes y actores.

Respiración profunda: A veces, esto es todo lo que se necesita para que las personas se relajen. Libera el diafragma, nos proporciona oxígeno y nos permite practicar una buena liberación de la respiración.

Añadiré una pequeña advertencia aquí: No intentes tratar tu sesión de respiración profunda como una forma de «ver si tu apoyo está funcionando». Esto te pondrá ansioso. Practica tu apoyo antes de esto. El proceso de respiración profunda es para relajar la respiración y la mente.

IMPORTANTE: La parte posterior del cuello debe ser larga, las orejas deben estar directamente sobre los hombros y puede ser bueno mover los hombros y el cuello un poco entre respiraciones para no estar rígido.

Método 1 (liberación):

  1. Inhale con los dientes cerrados (PERO NO APRETADOS) como si estuviera haciendo un SSSS hacia atrás’

  2. Después de 3 segundos, deja caer la mandíbula y deja que el aire llene los pulmones

  3. No respire demasiado. Inhale hasta que sus pulmones sientan que podrían «rebotar» hacia adentro, no respire más allá de esto

  4. Sopla todo el aire con los labios ligeramente formados como si estuvieras diciendo «oooh»

Método 2 (relax):

  1. Inhale por la nariz hasta que sus pulmones estén llenos. Asegúrese de que esto no sea demasiado rápido, debería tardar cómodamente entre 4 y 5 segundos

  2. Tome un poco menos de aire del que tomaría con el método 1.

  3. Mantenga el aire en los pulmones durante unos 4-5 segundos. No hinches las mejillas como si estuvieras tratando de detener el hipo, solo evita que salga el aire

  4. Exhale por la boca a la cuenta de 4-5. No dejes caer la mandíbula de repente; solo deja que baje de forma natural.

Por favor, lea mi artículo sobre respiración y apoyo si está buscando algo que lo ayude durante el canto.

Pensamientos finales:

Recomendaría encarecidamente aplicar tantos de los anteriores como sea posible. Te darás cuenta de que todos se sobreponen en ciertos puntos y comenzarán a aparecer de forma natural. Su ansiedad de rendimiento, nervios y miedo escénico comenzarán a disminuir y notará cambios extremadamente positivos en su vida diaria también.

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